biblioteca como realidad y anhelo de lo que es que fue y habrá de ser un colegio, de arquitectos. ENE2013
Principios y procesos de una situación plural. Sobre algo que regaló Stein, que nos recuerda lo que dicen y simultáneamente son incapaces de decir las palabras y, en consecuencia, nos devuelve el grito del recipiente de la biblioteca como realidad y anhelo de lo que es que fue y habrá de ser un colegio, de arquitectos. Dicen, en axonométrica, Marta García Orte y Miquel Lacasta en un lúcido remanso de su vertiginosa, por caudalosa, reflexión sobre lo cotidiano de los espacios comunes como antídoto de lo extraordinario y sobresingular: "Seamos claros, aparte de ciertas situaciones extremas, la gran ambición de la arquitectura debería ser el dotar de máxima calidad espacial, funcional y técnica a la mayoría de edificios corrientes, con programas corrientes y situaciones corrientes que llegan a los despachos de arquitectura, es decir dar el máximo de arquitectura para los proyectos mínimos. O en otras palabras, no pretender disfrazar de museo un edificio de vivienda social, un centro de asistencia primaria o un colegio. Eso no quiere decir que debamos renunciar a la ambición arquitectónica, sino todo lo contrario, significa concentrar la máxima ambición en los proyectos cotidianos sin desnaturalizarlos." y leyendo algo tan rotundo, tan "vogador" resulta inevitable descubrir en un rincón del recuerdo el eco de otro viejo y apurado remanso, en esta ocasión de Gertrude Stein, por el que "rosa es una rosa es una rosa es una rosa" o, si se prefiere: colegio es un colegio es un colegio es un colegio. Vaya: A es A. En tiempos, los actuales, en que no cejamos en leer y leer en papeles y dispositivos -la...
Sobre las competencias, responsabilidades y atribuciones ENE2013
Principios y procesos de una situación plural. Sobre las competencias, responsabilidades y atribuciones que durante los últimos cien años han asumido y recibido los arquitectos en España y que han dado como resultado un profesional específico -muy valorado y solicitado internacionalmente- que en su acción y formación incluye lo que en otros lugares corresponde a los arquitectos por una parte y a los ingenieros por otra, como asunto previo en su debate, evolución, reconocimientos y futuro a una (modificación de) ley de servicios profesionales que mas debiera considerar esa circunstancia preexistente que no la contraria e inexistente. En la polémica actual sobre el borrador de la (posible renovación de la) española Ley de Servicios Profesionales, con el ánimo de estimular una línea de razonamientos documentados y no únicamente basados en opiniones o intereses personales o colectivos, cabe recomendar una visita a la entrada de la wikipedia donde se atiende la entrada, razón, "arquitecto". En esa entrada, de un modo pormenorizado, se desglosan tanto el término como el oficio y la profesión. Su lectura evidencia que el término "arquitecto" no ofrece discusión, aunque resulte variado el modo legal de acomodo del oficio y profesión, que es diferente según los países y culturas. Tanta es la variedad que buena parte de la entrada se dedica a una explicación, país a país, sobre las diferentes maneras de acceso a la profesión de arquitecto a través de estudios universitarios, de prácticas profesionales, de requerimientos y exámenes de estado y -en especial- sobre las competencias profesionales y por lo tanto sobre su convivencia con las, también diferentes según países y culturas, competencias, atribuciones...
…si importa, de Nirvana a Herzog & de Meuron
Uno de los rasgos definitorios de cualquier manifestación cultural es el punto donde ésta fija su origen y su relación con él. [Jaume Prat] La música rock ha sufrido, al menos, tres procesos de depuración importantes en su historia. El primero de ellos, allá por 1967, incluye los primeros discos del fenómeno que posteriormente se conocerá como Hard Rock, a través de los trabajos de grupos como Led Zeppelin, Black Sabbath o Deep Purple. El segundo, unos diez años más tarde, tendrá su expresión máxima en The Sex Pistols, derivando en el Punk y la New Wave. El tercero, a inicios de los 90, tendrá un origen exclusivamente americano y se conocerá como Grunge. Los tres fenómenos culturales se expresan exactamente del mismo modo: desnudando la música de sonidos accesorios, dando protagonismo a formaciones que usan instrumentaciones básicas (voz, guitarra, bajo, batería) en discos contraintuitivamente muy producidos y trabajados, depurados al límite para conseguir esa impresión de sencillez máxima. Sus protagonistas serán personas muy preparadas musicalmente, incluso en el caso de The Sex Pistols, cuyo disco Never Mind The Bollocks fue producido por el mismo Chris Thomas que había lanzado la carrera discográfica de The Beatles y mezclado The Dark Side of the Moon, el disco de Pink Floyd a la contra del cual se original el movimiento punk. EN 1991, Nirvana lanza su segundo disco de estudio, Nevermind, producido por Butch Vig. Nevermind será la tarjeta de presentación del movimiento al mundo. Musicalmente se caracteriza por unas canciones aceleradas, intensas, muy trabajadas musicalmente en base a los contrastes violentos: entre versos en pianissimo y coros en fortissimo, juntados sin...
…de la resistencia a la vulgarización; de Peter Gabriel a Clotet-Paricio
… o cómo determinadas obras de gran autonomía formal, fácilmente copiables en apariencia, deben de ser analizadas al margen de sus (desastrosas) consecuencias. [Jaume Prat] En 1980, Peter Gabriel quiere plasmar, de una vez por todas, sus ansias de cambio en el disco que cierre definitivamente su etapa dedicada a la música progresiva. El resultado será un disco llamado, sencillamente, Peter Gabriel, el tercero con este título, reconocible por una excepcional portada diseñada por Storm Thorgerson, de los estudios Hipgnosis, un retrato al óleo de la cara del cantante derritiéndose pintado sobre un retrato. El disco pasará a conocerse como melt (fundido) entre sus fans. Peter Gabriel está producido por un Steve Lilywhite de sólo 24 años, seis mas joven que el propio Gabriel, e implicará un I+D sobre el propio sonido del disco que incluye el uso incipiente de instrumentos como el Fairlight CMI (el primer sampler conocido), el Chapman Stick (un derivado del contrabajo con trastes y diez cuerdas) y baterías a las que se habían eliminado todos los platillos, en una técnica desarrollada por Phil Collins. Las canciones tienen una producción muy directa, basada en la calidad de unos músicos tocando casi siempre a la vez, fusionando sus estilos hasta el punto que es casi imposible reconocer quién toca qué, incluso habiendo reunido a guitarristas tan dispares como Paul Weller, Robert Fripp o un David Rodhes, que dejará su grupo de siempre, Random Hold, para desarrollar su carrera como mano derecha del cantante. Las letras son cortas, muy intensas, trabajadas como pequeñas píldoras poéticas, muy dependientes de una interpretación vocal muy exigente. El éxito comercial quedará asegurado...
