…el sueño nómada
Ya es accesible el "teaser" del documental sobre Josep Lluís Sert en el que Alè Produccions lleva trabajando desde principios de 2012[scalae @recibido literal >>> rebote] El documental cuenta la historia de un arquitecto de talento, con una pasión por el arte, y que cultivó relaciones con algunos de los artistas más importantes de su tiempo, incluyendo: Miró, Picasso, Nivola, Giacometti, Le Corbusier y Gropius. Nuestro proyecto va a presentar no sólo un retrato de su carrera y los logros profesionales, sino también tratar de corregir las injusticias que vienen con su exilio.José Luis Sert fue el primer arquitecto español de fama internacional. Apóstol del racionalismo en España y Decano de la Facultad de Arquitectura de Harvard durante casi dos décadas, Sert fue también un hombre lleno de contradicciones. Viajó, emigró, huyó. Se refugió donde pudo: París, La Habana, Nueva York y finalmente Boston. Hijo del Conde de Sert y sobrino en segundo grado del primer Marqués de Comillas, José Luis tuvo que esconderse en Estados Unidos tras la Guerra Civil. Y allí fue capaz de reconstruir una carrera profesional que le llevó a convertirse en uno de los arquitectos más importantes de su generación. Sert abrió puertas, cultivo amistades y representó a España durante décadas en los círculos más selectos de la arquitectura contemporánea. El proyecto sigue una estructura cronológica comienzo en 1926 cuando recibió su licenciatura en Arquitectura en la Universidad de Barcelona hasta su muerte en 1983, explorando la vida dramática de un hombre complejo que tuvo un impacto indeleble en la arquitectura americana a pesar de las cargas de la vida como un exiliado político lejos de su...
…the Grey Building, de Beethoven a Mitjans, pasando por Ponti
La copia descarada de obras singulares puede producir, en determinadas circunstancias, resultados diversos de calidad remarcable.[Jaume Prat] La manera de escuchar y representar la música es clave para su desarrollo. La música clásica tiene un origen claramente elitista: de acceso dificultoso, está hecha para su representación en salas diseñadas ex profeso, y está asociada a un rito concreto y determinado, a una clase social concreta, a una economía capaz de sustentar a unos compositores e intérpretes que dedican su vida al deleite de unos pocos. Su estructura es tonal. Todos los demás elementos que la conforman giran en torno a las modulaciones, que se pueden desarrollar en piezas (y ciclos de piezas) muy largas, concebidas para su representación íntegra. Es bien conocido que Beethoven, quizá el primer músico en dar a la repetición de un pasaje un valor enfático que supere el simple relleno de un concierto, escribía dichos pasajes repetidos copiándose a sí mismo nota a nota, sin la más mínima variación, tan sólo para dejar clara su postura de que esa repetición es tan importante como la primera vez que se escucha dicho pasaje. El programa de mano del día que el compositor estrenó su Novena Sinfonía comprendía, entre otras piezas, una misa entera y otra sinfonía. Entre siete y nueve horas de música en total. El compositor y el intérprete se desligan. La imposibilidad de grabar la música obliga a un sistema de codificación complejo, partituras que, a partir del romanticismo (coincidiendo con la aparición de editoriales específicas para su publicación) no conocerán versión definitiva: Chopin se hizo famoso por enviar a cada editorial una versión diferente...
…horizonte(s) x (re)habilitar
convocatoria 2012 del encuentro anual en el Roca Barcelona Gallery, planteamiento, ponentes, invitados e inscripción... Los imaginarios literario y cinematográfico recientes han ofrecido paisajes, de un futuro que ya es pasado, en los que la mirada desconcertada del ciudadano encuentra sobre el horizonte dos soles (2010 Odisea dos, Arthur C. Clarke; Star Wars, George Lucas) o dos lunas (1Q84, Murakami). Sin embargo lo cotidiano del día a día nos descubre que la multiplicidad corresponde, en realidad, al propio horizonte. Un horizonte, así, plural; de permanente (re)habilitar. En la simultánea lejanía y proximidad de horizontes diversos es donde se superponen para arquitectos y arquitectura, tanto individual como colectivamente, las aspiraciones que corresponden al sujeto y al objeto crítico, profesional, social e investigador. Ocurre esta superposición en un momento en el que la cultura convencional solicita el mínimo de saber "reducir, reusar y reciclar", que aplicado tanto a los campos de expresión y trabajo de los arquitectos como a su propio oficio, profesión y formación se concretan en situaciones de proyecto e identidad donde (re)habilitar es la constante. El encuentro y debate "Arquitectura: Horizonte(s) por (re)habilitar", en el Roca Barcelona Gallery, sobre las acepciones empresariales, profesionales, sociales y formativas (universitarias) del (re)habilitar de arquitectos y arquitectura, resulta oportuno, necesario y urgente en las voces de responsables institucionales, estudios profesionales, críticos, jóvenes autores de arquitecturas y estudiantes. Un debate abierto y preciso capaz de contribuir en un intercambio generoso donde situar los diversos valores, actitudes, experiencias, acciones y necesidades representativas y coherentes con nuestros lugares, con el sentido común compartido con la ciudadanía, con la responsabilidad y consciencia del tiempo presente. ...
horizonte(s) x (re)habilitar
Roca Barcelona Gallery, 20DIC, 19h30: >>>INSCRIPCIÓN
